对于康的追随者来说，萨尔克生物研究所是一个圣地。参观的那天，非常晴朗，加州的阳光把一切都照得纯净无比，萨尔克生物研究所在圣地亚哥一片西向太平洋的山崖之上，安静地伫立着。

        神
        人绝对是无可度量的，人处于不可度量的位置，他运用可度量的事物让自己可以表达。

        萨尔克研究所的甲方，是萨尔克博士,他因为研制出了脊灰疫苗而获得了诺贝尔奖，于是他想用奖金建一个科研基地，萨尔克前去拜访康，并参观了康设计的宾夕法尼亚州费城大学理查兹医学研究大楼。当他和康经过一番深谈之后，决定让康来设计，他说，你和我做的都是一样的事情，我们都在cure。 萨尔克博士说过“I have nightmares, and I have dreams, I can wake up from nightmares , because I have dreams。” 萨尔克曾在阿西西的圣弗朗西斯修道院修习，他敬仰修道院中庄严又安静的气氛，他和康一样，都是在从事着非常具体的职业-生物和建筑，在自己领域有所建树的同时，也是诗人和追梦者，康与萨尔克的契合点，是他们共同的精神信仰。建筑完工后，在庭院的入口刻着萨尔克为它的题词，其中又提到了“dream”。

        研究所向西，面向太平洋，当建筑完成时，康请来了当地著名的景观设计师路易斯·巴拉甘，他默默的围着建筑转了一圈说：you have to live it alone.于是，如今的中轴线上，只有一条笔直的水线，直指海与天的交汇。每年的春分和秋分，太阳升从正西方落下，正是水线所指的方向，垂直和水平的天际线组成了十字，落日的光辉就像玫瑰窗，这是一座没有屋顶的教堂，这是康对上帝的献礼。

        逻辑
        Order is-道存在 。

        康的出发点，并不是形式，而是建筑的逻辑。

        康与砖有一次著名的对话：
        “假设你对砖说：‘砖块，你想要什么？’砖块回答你：‘我喜欢拱。’……你可以对混凝土、纸、塑料、大理石或其它任何材料有同事的对话，若是尊重材料的本质，你的作品会呈现出美。”①静谧与光明

        于是，康在在建筑中展现材料最本质的特点。混凝土，是他本来的颜色；三角形工作室立面使用的柚木，外面是木头的原色，这木头随着时间的流逝，与建筑一起成长，时间的雕刻改变了他的纹理，像一个饱经沧桑的男人；地面的石材是从意大利运来的压舱石-石灰华，这种本来廉价的石材，在经过与康的对话之后，也自信地展示出自己独特的纹理。

        在空间布局上，更是体现了康对功能逻辑的尊崇。服务空间脱离主体，使被服务空间非常纯净。每层上部都有单独的设备夹层，可容纳人直立通过，方便检修，从而保证了办公空间的高度和清洁度。楼梯突出主体墙面位于外侧，研习室也自成韵律点缀在中心庭园。灰空间的地面会高出室外稍许；墙的平面与转角之间，主墙与基础之间，不同材料之间，甚至不同模板之间，一定会有分隔线，这正是建筑在自己讲述每一寸体量存在的原因。

        康的建筑作品不需要任何的修饰，就是它本来该有的样子，是最纯粹的建筑的样子。

        光
        灵感是对太初的感觉，仿佛一道门槛，静谧与光明在此相会。……每一道光都不同于前一道光。

        康对光的研究，贯穿了他的整个建筑生涯，在金贝尔美术馆中，达到了顶峰。萨尔克研究所中对光的处理：（以分析图形式）光影交错的室外回廊，独立研究室的条状窗，下沉庭院，凹廊等。

        未完成
        未完成的，其实并没有失落，一旦价值被确立，它想站到台面上的要求是无可拒绝的，不过是等待适当的时机罢了。

        研究所原本的方案还有社区中心和宿舍区，由于资金问题始终没有实现。康对此深感惋惜，因为社区中心，浓缩了他近四十年对建筑的感悟，这个方案中的“墙的空间”、“消失的结构”、“几何形状”等，在之后的作品中（孟加拉国会议堂，印度管理学院等）都有体现。

        结语
        经历了48年的风霜雨露，研究所的柚木窗框从来没有更换过，已经褪出了沧桑的纹理。和康一样，外表刻上了时间的痕迹，内心却坚毅如初，从前在书上无数次瞻仰康的作品，然而唯有置身于康的空间中，唯有同一束光在建筑和自我身上投下阴影时，才会有感动。