中国家具产业的发展史也不过近20年的事,与这个行业共同成长发展的过程中,设计师孔武算得上是一位老前辈。他不仅是一位设计师,同时也是一位管理者。自1992年至今,他一直致力于中国家具产业的设计与发展。在2012年,他的作品入选英国100%设计展,同年荣获由深圳市工业设计展评活动周组委会颁发的“深圳市优秀工业设计奖”;他的作品[竹木马]则在2013年斩获国际红点奖。
多年来,他一直与行业打交道,先后成立了深圳市孔武设计有限公司,并创立了[物本造]品牌,兼任设计总监以及品牌主创设计师的职位。在他的带领下,[深圳特驱]设计师品牌联盟得以成立,他本人则担任主席的职位。在家具圈摸爬滚打多年,他对于设计师品牌以及整个产业链的发展有着深刻的认知和了解。在他看来,目前的行业发展前景仍不算太乐观,若要寻求更大扩张,设计师不仅要提高创意水平,更要了解行业发展规律,从宏观的产业链发展形态思考资金、制造等一系列问题。我们也就此问题与他进行深度对话,共同探讨设计师品牌产业的发展问题。
Q:物本造在过去的2015年,无论从产品的设计理念方面,还是品牌的经营管理方面,都经历了哪些变化呢?
孔武:物本造品牌刚成立的时候并没有一个固定的模式和定位,在风格上和材料的运用上都比较泛泛的,毕竟我们是从室内设计转过来的。2015年以前的产品,多在材料方面做更多尝试,木类、金属、石头、布艺、玻璃、大理石等材料的运用,让我们的产品类型更丰富。在风格上方面的变化,从新古典到明式,还有一些北欧的调性,Art-deco的装饰性感以及简约的元素贯穿其中。
从2015年底到今年,我们新的产品会从“尝试性”的过渡到一个相对比较稳定、成熟的发展阶段。产品多以木材为主,以系列的形式,达到产品的统一性。我们选择北美的黑胡桃,拥有沉稳的纹理,这样能够更好地带入东方人内敛而不张扬的质感;此外,黑胡桃本身带有的油脂十分温润,这些特质为新产品带来别样的风格调性。
Q:材料的特性我们了解了,那么在材料的制作工艺上,与以往选用的材料相比较,有哪些优越性呢?
孔武:制作方面肯定跟我们的风格是有关的,木料方面在属性和制作上不会有太大的差异化,不管硬木还是软木在生产工艺上倒不是一个很大的难题。北美黑胡桃是一种进口木材,它和国内的红木还不太一样,国内的红木很多是从原料开始买,还要切割和烘干,还要经过很多加工的程序,最后还很难保证它到了北方以后不开裂。但北美木材在采购时就已经处理好,不用太担心木料运输到北方开裂的问题。
Q:设计师项目所需要的陈设方面,其群体的诉求点主要集中在哪些方面呢?
孔武:这两年新中式,也就是东方的风格在室内设计风格中比较流行的,包括建筑,而我们做的产品开发也多结合着一个流行趋势的考虑,分析了这几年国内市场对工程项目对风格需求,来定位的我们下一步的风格。我们所说的新中式可能和市面上所说的不太一样,目前新中式现在是一种泛滥的说法,明清家具的改良也叫新中式,那些在大卖场都卖烂了的也叫新中式。我们现在做的就是避开这样一个定性,只是融合一些东方的元素在里面,但是整个形体还是以简约和现代为主的,产品凝聚的是韵味,而不仅仅是符号,更多的是从意念上来体现东方美和内涵。
Q:关于“深圳设计特驱设计师联盟”这个组织,能为我们简单做下介绍吗?
孔武:我们这个“特区设计师”品牌于2012年成立,当时主体成员主要以室内设计师、家具设计师为主,大部分还是跟家具领域有些关系的,这些人都拥有十几二十年的设计经验,可以说是伴随着中国家具行业起步和成长的。
当时成立这个联盟的之前,整个产业链里面的状况并不理想,过度商业化和材料浪费、对明清家具无节制模仿,让我们的设计师无所适从,也不愿意去迎合这样一个现状。甲方往往利益放在第一位,模仿、甚至直接照抄明清家具对他们来说经济效益更大,而我们没办法过多地去满足这样一种商业性,这是一种没有节制的商业性。后来我就想,还是得做一些自己的东西,这种东西很难说服甲方去做,但它确实是值得做。毕竟接受一个新的概念从制作出来到市场接受还是需要时间的,所以我们成立了这个联盟,通过自己的投入去做这样一件事,再去带动市场发展。清明上河图边柜 作品选用清明上河图的局部画面作为柜子的主题,配以现代形体,加上黑色钢琴漆让整个作品时尚中透着中国特色;浅色的贝壳流苏既强化了主题风格又为点睛之笔,北美橡木脚在整体中起到了既反差又呼应的作用,同时也提升了作品在材料上的质感。
Q:整个组织的架构是怎样的?你们是如何分工的?成立品牌联盟有哪些优势呢?
孔武:我们成立了一家公司,就是深圳特驱文化传播公司,这个公司主要是服务大家,因为大家都有自己的品牌,它的销售、设计、生产、研发都是独立的,那我们这个公司主要也是一种服务性质的,来服务这几家单位,大的活动,比如展会这种,我们就是集体以这个公司的名义来参加的。我们现在有品牌将近二十家,都是深圳本土的品牌,但是真正有能力去做市场的大概十家的样子。其实就是抱团,现在深圳市政府,每年有很大的资金投入在创业产业上,但是基本都落实不到设计师头上,都是各大创业园和各大协会来消化这些创业资金,所以我们只能靠自己的能力,先抱团,资金也是靠自己的资金。
宋人喜竹,爱竹的清雅和气节。宋代流传的家具非常之少,今人只有从宋代绘画中来了解与感受。宋人的家具同宋代的文风画风一样,飘逸俊朗。本作品通过宋代的意像设计了一对竹节套椅,外型直线硬朗、中正,老子云:“多言数穷,不如守中”。故起名~守中。材料为古铜手工打造,配以非洲花梨实木搭配,既表现了形又有以人为本的贴合。
Q:在您看来,这些加盟品牌在整个设计圈里,有什么共同性呢?
孔武:如果说共性的话大概就是大家之前都是做设计的出身吧,不管是对空间、材料、设计都有自己的理解,这是一个共性。区别就是每个人对当代生活和传统文化的理解是不一样,中国设计师做设计其实还是绕不开传统元素。就像我们提到明清家具一样,我们每个人都绕不开的,只是说每个人在抓传统元素的比重上是或多或少,或者说在自己的运用手法上结合自己本身的一些特点。
Q:我们知道的是物本造很早就和艺展中心有非常深入的合作,那您现在创造的这个联盟品牌又抱团进驻,您当时是以什么样的角度去考虑的这一事件呢?
孔武:这跟设计师的品牌属性有必然的关系。设计师品牌和传统的家具企业是完全不一样的,传统的家具企业有强大的资金支撑,生产以及销售团队都很强,他们可以进驻一些大卖场,甚至可以铺设全国的销售网络。而设计师品牌资金小,投入小,也没有自己的生产体系,销售体系就更不用说了,按照常规零售市场来看,就很难有回报。我们选择艺展中心合作,是因为它更具针对性,与艺展中心的合作更适合设计师品牌的发展。
方圆金石几 此作品在材料使用上也是一次创新,台面为中华白大理石,石纹尤如山水泼墨,支架为金属烤漆仿制古铜的肌理。方与圆的结合也表现了阴阳理学以及中国人的精神。
艺展中心属于专业市场,同样是家具,专业市场和民用市场那种市场的做法就完全不一样,它可能只要一部分的家具,而不是传统经销商的常态,每个月要进多少货,销售多少货,赶着你走,催着你走这样。我们要做的只是根据设计师项目来准备相应的货品,这样对我们的生产周期和备货就有很大的宽容性,但如果是做经销商就是不可以这样做。我们选择了艺展,因为它是仅此一家即可辐射到全国各地的室内设计师,软装设计师,大家都知道这个平台,我们在这里开了一个店,却收获相当于在民用市场开了二十家店左右的收益。
Q:OK 那么在艺展中心生活馆展出的另一个品牌叫无一物,这个系列作品的灵感来自于哪里,这个系列表达的含义是什么呢?
孔武:中国人喜欢传统的格物致知,这是一种自古以来的情怀,把玩一些古玩,像文房四宝等物件,包括一些盆景,都是古人最喜欢寄情的器物。这是中国人对自然与美好的一种传统的向往,所以除了做家具以外我还做了一些器物,这些器物包含了当代人对传统文化的情素,无一物的名字也是来自于六祖主慧能“菩提本无树,明镜亦非台,本来无一物,何处惹尘埃”。其实这是一个介于虚和实之间的一个东西,能够以一些小小的的器物来体现东方人的精神人和当代人的一些情趣。红点获奖作品 [竹木马]
Q:您是如何看待艺展中心的生活馆?您觉得生活馆和创意特区的区别在哪里?这个平台将给设计界带来哪些影响呢?
孔武:生活馆有一部分家具是来自上海国际家具展,大多是一些年轻的新锐设计师的作品。上海国际家具展有一个平台给新锐设计师展示新创意,但上海国际家具展毕竟是一个会展,没有更多落地的平台,而艺展恰好和上海国际家具展形成互补,生活馆也称为一个可持续并且可以带来盈利的一个平台。这是一个落地的平台,可以给年轻设计师带来销售和盈利,这和展览不同,虽然目前规模不大,但将来会不断扩大影响力,加引更多年轻设计师的关注。
雅士椅 形体源自于宋明之风,结构借鉴了北欧特点,外形中正俊逸,两个扶手似宋代书生的帽翅,增添了椅子的趣味
Q:在您看来,国内的设计师品牌主要面临哪些挑战?作为专业的设计师,您觉得应该如何去面对这些挑战?
孔武:设计师品牌是这两年国内刚刚兴起的新领域,他们所面临的困难特别多,首选问题还是知识产权的问题。我觉得这个比资金短缺都更为严重,只有对知识产权有足够多的保护,才能保证我们在未来有足够的收入,这样才能良性发展下去。如果没有足够的知识产权的保护,我们所有的都是白费的。
其次就是个人品牌当然都是个人投资,资金问题括对商业的经验问题,使得设计师品牌面临挑战,光有理想还不行,还得结合商业,把品牌发展做到可持续话。要想做好一个品牌,其实还是需要各方力量共同努力才能达到的。
Q:2016年您有哪些个人计划?2016年家具的流行趋势会走向什么方向?
孔武:我的2016年的计划就把新系列做好。新系列不是像无一物那样做法,它不是新的品牌,还是物本造。只是物本造产品发展的第二个阶段,就是第一代和第二代的关系,品牌不变。这个系列的产品会在设计、产品工艺和材料上有一个提升,在符合市场的切入点这块会做得更加精准。这是我在2016年的重要目标,我希望把这个新系列做好,能够在国内市场引起更大的反响。
2016年的流行趋势我觉得简欧和美式会慢慢退去热潮。纵观2014年-2015年的变化就不难看出这个趋势,不管是家庭还是酒店会所,包括什么后现代新古典这种西方的东西都占了有很大的一个比重。其实2015年很多得奖的酒店,都是带有东方的韵味和调性,中国人还是更喜欢自己国家的文化,这种骨子里的东西是变不了的。我认为2016年,这种东方味道的东西会逐渐走向主流,简欧和小美式会慢慢弱下去,另外这种发展也是跟我们家具设计师的发展过程也是一样的,从具象到抽象,从符号到简约的表达,我觉得这是一个大的变化。